Arte e Bellezza in un Unico Luogo

La cultura è nel cuore di tutto ciò che facciamo. Galleria Cavour 1959 è il luogo dove arte e moda si uniscono per creare una sinergia unica. 

Galleria Cavour 1959 ospita regolarmente eventi culturali, mostre d’arte e iniziative che permettono ai visitatori di scoprire il patrimonio culturale italiano fatto di moda e bellezza in un luogo straordinario.

/01 “UNA GALLERIA NELLA GALLERIA”

Nel 1962, Enzo Torricelli, Pasquale Ribuffo e Franco Bartoli inaugurano, all’interno di Galleria Cavour, la Galleria d’arte de’ Foscherari, una “galleria nella galleria”, che diventa il simbolo dell’arte contemporanea a Bologna.

Nel 1963, la Foscherari presenta un evento innovativo chiamato Tre progressioni con artisti come De Vita, Cuniberti e Pozzati.

Tanti gli artisti che gravitarono intorno alla Foscherari facendone un importante polo culturale: Mario Ceroli, Pirro Cuniberti, Germano Sartelli, Claudio Parmiggiani, Piero Manai, Concetto Pozzati e Mario Schifano, che usava scatenare il suo estro creativo in sessioni notturne all’interno dello spazio espositivo in Galleria.

Nel 1968, la galleria ospita una delle prime mostre del movimento dell’Arte Povera, promosso dal critico Germano Celant, dove sono state esposte tra l’altro le prime opere di Michelangelo Pistoletto.

/02 MICHELANGELO PISTOLETTO

Tante le iniziative culturali e gli eventi ospitati in Galleria nel corso degli anni: mostra I primi 100 anni di Maserati, Bologna Design Week (in collaborazione con Roche Bebois e Technogym), la White Truffle Night, mostra La Piccola Gioconda, Giardini e Terrazzi, Asta ANT e tanti altri.

Fino ad arrivare ai giorni nostri, nel 2022, quando il maestro Michelangelo Pistoletto decide di lasciare a Bologna la sua opera più simbolica, il Terzo Paradiso, perché fosse esposta nel Trivio di Galleria Cavour 1959.

Il fatto che la Galleria sia l’unico spazio commerciale nel quale l’artista abbia mai installato questa sua opera, come segno della condivisione degli obiettivi e come segnale di rinascita, è particolarmente significativo all’interno del percorso verso la sempre maggiore riduzione dei consumi e degli sprechi intrapreso da Galleria Cavour 1959.

Galleria racconta quindi una storia di rinascita e di speranza, tematica ripresa con il festeggiamento del Rebirth Day, giorno della rinascita istituito dall’artista Pistoletto. Il 21 dicembre 2022 e 2023 Galleria Cavour 1959 ha regalato alla città due eventi che univano arti visive e performative.

/ 03 GALLERIA. OUVERTURE

Da gennaio a marzo 2023, grazie alla sinergia con la Fondazione Palazzo Boncompagni che ha offerto una residenza d’artista a Ester Grossi e Amalia Mora, Galleria Cavour 1959 ha ospitato una speciale mostra nella sua Terrazza Green, spazio inaugurato recentemente e rivestito da un prato realizzato in materiali di recupero.

Qui, in un vero e proprio spazio museale, si è tenuta “Galleria. Ouverture” una rivisitazione dell’architettura razionalista di Galleria Cavour 1959 attraverso immagini digitali dal punto di vista delle artiste, Ester Grossi e Amalia Mora.

/ 04 BOLOGNA MODERNISSIMA

A luglio 2023 è la volta di una rassegna che racconta il rapporto di un artista con la sua città attraverso i suoi segni e le sue storie in un percorso originale per riscoprirne l’identità.

L’artista è Flavio Favelli, la città Bologna.
In Galleria Cavour 1959, Favelli espone una selezione di opere scelte appositamente per un luogo speciale che i bolognesi hanno sempre considerato come il proprio salotto. Il “passaggio” razionalista che unisce quattro piazze della città è diventato quindi il fulcro di una sperimentazione di arte contemporanea che vede la rassegna di Favelli integrarsi all’interno di un progetto che vuole promuovere artisti del territorio e prossimamente anche giovani talenti italiani emergenti.

Per Favelli le opere “Insegna Bolognese”, “Insegna Bologna Centro”, “Derby” la vetrina poster con le squadre di Calcio Bologna-Fiorentina, il collage “Bologna Juve”, il poster di “Arte Fiera 77” fino a un pannello dipinto rosso blu sono diventate opere per far parlare un luogo, e anche spie luminose per raccontare un personale rapporto con la città che si nutre di lontananza e vicinanza.

05 / I VESTITI DELLE STAR

La moda è cultura e si esprime in tante forme d’arte e Galleria Cavour 1959 le mette tutte assieme portandoci a rivivere un percorso nella storia della moda ma anche in quella del cinema, della musica e delle sue interpreti per le quali l’abito diventa il veicolo della loro grandezza di star. 
Dal 15 settembre al 15 ottobre 2023 Galleria Cavour 1959 ha ospitato infatti I vestiti delle star.  Da Capucci a Yves Saint Laurent abiti dalla collezione di Cecilia Matteucci Lavarini, rassegna che ha visto “in vetrina” una selezione di 5 capi iconici dalla collezione di Cecilia Matteucci Lavarini, dal guardaroba di varie celebrità. Una mostra che si inserisce nella missione di Galleria Cavour 1959 che sin dalle sue origini ha dettato lo stile e la moda in città attraverso le sue prestigiose boutique con firme di grandi stilisti. 

A Natale 2023 I Vestiti delle Star si presenta in una speciale Christmas Edition e mette in mostra un abito di scena di Shirley Bassey disegnato da Douglas Darnell nel 1990.

Gli abiti provengono dalla straordinaria collezione di Cecilia Matteucci Lavarini, che nel suo guardaroba vanta oltre 3000 capi di couture che continua a indossare per farli vivere da “stilista di se stessa attraverso le creazioni altrui”, come è stata definita.

06 / PIETRO TERZINI
I’LL BE HERE ANY TIME

Dal 19 dicembre 2023 all’8 febbraio 2024 una scritta luminosa campeggia sulla facciata di Galleria Cavour 1959 a Bologna.
Si tratta di I’ll be here any time, una straordinaria installazione dell’artista milanese Pietro Terzini che ci invita a vivere appieno la nostra vita, allineandosi ai valori di sostenibilità e armonia di uno dei luoghi simbolo della città.

Il lavoro di Pietro Terzini spazia dal digitale alla fine art, passando per la street art. Al centro della sua arte c’è infatti il mondo contemporaneo in cui la moda gioca un ruolo centrale insieme al capitalismo, al consumismo e all’amore nell’era dei social media.

L’artista collabora con alcuni dei più importanti brand del mondo, tra cui Nike e Tod’s, e ha esposto le sue opere in Italia, Svizzera e negli Stati Uniti.